來源|AI藍媒匯??作者|伊柒??編輯|魏曉

從B站元旦晚會，虛擬偶像洛天依的又一次驚艷登臺，到央視元宵晚會，宣傳片中虛擬形象“央視網小C”的歡喜登場，眾口難調的各類晚會在2023年似乎達成了某種默契，某種共識——在晚會上，設立由模型和算法構建的數字空間，讓虛擬形象登臺演出。

細數近年來各大主流平臺，各類晚會慶典的“嘉賓”，不難發現圍繞數字人和虛擬現實標簽打造的節目已然屢見不鮮，虛擬人已然成為新時代晚會的常客之一。

說他是常客，因為從出現頻率來看，近兩年的虛擬人活躍在各類屏幕中，不曾缺席；但也只是“之一”，這些虛擬人往往不會常駐于舞臺中央、并不能貫穿始終成為晚會的“主線”，他們距離成為頂流、獲得長期穩定的關注度，還有距離。

在業內人士看來，虛擬人產業在未來的一段時間或許仍是升溫階段，或許還有一定的“尷尬期”。

“不是C位，但也不會缺席。”

曾有相關機構調查顯示，在2022年，全球有36%的用戶觀看過虛擬偶像的表演，21%用戶看過由虛擬人參與的直播等活動。

而有意愿將虛擬人接入營銷活動的廣告商，已經占到了樣本總數的大約45%。

圍繞虛擬人展開的一系列活動，看上去已經從曾經的“小眾文化”逐漸破圈，成為被熟知并認可的科技業態和藝術形式。

“虛擬人產業現在可以說是還在升溫階段，很多活動里只是需要有虛擬人出現，來體現一種前沿概念、技術的未來感，真正能帶來穩定流量的并不多。”

這是Web3視覺設計的從業者李浩，在2023新年伊始做出的判斷。

“虛擬人在屏幕中的現狀，可以概括為‘不太可能是C位，但也不會缺席。’”

談及國內虛擬人產業的現狀和發展，李浩向AI藍媒匯（ID：lanmeih001）透露，隨著軟硬件的完善、概念的普及和市場需求的擴大，虛擬人產業可能會在未來很長一段時間非常熱鬧。

他目前任職于一家標簽為“元宇宙公司”的產品部門，主要負責對接“數字人項目”的客戶，根據反饋和活動需求聯系公司負責技術的程序員。自去年開始，李浩公司的客戶明顯增多，分散到他個人需要對接的公司、個人，也比去年多了將近一半。

根據艾瑞咨詢統計的數據，僅截至2021年，中國國內同虛擬人相關的存續企業數量就已經超過16萬家，當年新增企業數量為66293家。

2021年，中國虛擬人帶動產業市場規模和核心市場規模，分別為1074.9億元和62.2億元，預計到2025年，這兩項數據將分別達到6402.7億元和480.6億元，為2021年統計數據的5-7倍。

截至2022年9月，發生在國內虛擬人產業的投融資金額已經達到了24.9億元，2021年全年這一數字為19.71億元，漲幅同樣明顯。

“后面的數據有沒有這么夸張，我個人沒法預判。不過從目前的客戶來看，需求是在增多的，總體上比較樂觀。”

洛天依之后，再無洛天依

只不過，在熱鬧和繁榮之間，仍有一段差距，一段“尷尬期”。

“現在一個虛擬形象的原畫設計、建模渲染等等工作，在相關開發軟件的幫助下，其實不難產出，只是質量未必能保證，行業內差距比較大。”

難點，在于精致和被認可。

精致，基本指向技術方面——個人、小工作室做的模型，和大廠（如米哈游等頂級的游戲公司）放出的產品，在完成度、視覺效果方面的差距，往往肉眼可見。

這部分主要還是技術力、成本的原因：既為“人”，虛擬形象同樣難逃用戶對于第一印象——外貌的審視，而模型、紋理、渲染等技術因素往往會在第一時間左右用戶心智，而關注虛擬人的用戶群體，100%是在意“顏值”的。

AI藍媒匯曾向多家公司了解過關于虛擬人、數字人的報價，對方給到的文件顯示，僅制作成本就細分為了層級，價格下限一般也不會低于20萬，價格高的甚至會超過百萬。而后期圍繞虛擬人IP的運營，包括物料、作品等等，成本同樣不低于“幾千到幾萬每秒”這一區間。

“技術力、成本的因素，限制了一部分創意的發展，當然這部分限制基本都是對個體的，大廠有經費有團隊，比較好解決。”

硬件和成本問題，是最容易解決的。

橫亙在部分虛擬人項目，或者有意引入虛擬人的項目面前的是另一個問題：如何造星，如何流量變現？

造星，并不是一件容易的事情。一個真人明星的走紅，難以復制，沒有太多公式可言，虛擬人亦然。

僅以國內二次元、虛擬人濃度最高的B站為例：洛天依，中國首個VOCALOID虛擬歌姬，也是目前B站乃至中文互聯網在虛擬人方面的頂流，幾乎沒有之一，2012年7月12日正式出道，15年在B站同歌手言和發行歌曲《普通DISCO》后漸漸又內至外開始從B站走紅，這首歌也被認為是“第一首中文VOCALOID神話曲。”

而在洛天依出道十年后的2022年，僅B站一個平臺就已經擁有了3.6萬名虛擬UP主，全中文互聯網誕生的虛擬形象更是難以計數。

但從歌曲MV到晚會、時尚雜志，到杜莎夫人蠟像館，再登上CCTV春晚、為2022年北京冬奧獻聲的，穩定的虛擬主播頂流，好像還是只有這一位。

十年前火了一個，十年后還是只有一個。

究其原因，洛天依背后的UGC創作者們、Vsinger團隊功不可沒——優質的作品和運營，讓這位虛擬人在十年中不僅沒有被替代，反而滾雪球般擴大著受眾群體，積累著作品和舞臺經驗。

這個脫穎而出的機會窗口，在流量時代似乎已然不太常見，大家只是熱鬧。

一位用虛擬形象在B站直播的UP主曾向AI藍媒匯解釋道，“除了擦邊和幾款火一陣子的游戲，不知道大家想看什么。”

而在B站，半數以上擁有虛擬形象的個體主播，目前還無法通過直播獲得利潤。

曾有機構進行過一項關于虛擬人和“偶像經濟”的調查，受訪者中有超過63%的人表示因“作品質量”的因素失去關注的興趣，也有四分之一的受訪者表示主創團隊的負面新聞、虛擬形象背后中之人的負面消息會對自己產生影響。

簡言之，虛擬人的走紅，機會和運營缺一不可，而這兩項，在“熱鬧”的虛擬人賽道，依然“可遇而不可求”。

若是長期缺乏穩定且有效的變現途徑，那2023年的虛擬人產業，或許也只能熱鬧中繼續停留。